Interview avec Houyame Rahmani, une artiste pas comme les autres
La critique est aisée, mais l’Art est difficile
Artiste du fil et spécialiste en technique des clous et des fils, Houyame Rahmani est la première artiste au Maroc a avoir organisé une exposition à la Galerie Nadira (La découverte) pour faire connaitre cet art exceptionnel.
Elle remporte ainsi la troisième place mondiale du Prix international de sa Majesté le Prince Nasser Bin Hamad, pour l’innovation de la jeunesse dans la catégorie d’Art plastique dans sa cinquième édition en 2018.
A part qu’elle est artiste, elle est enseignante d’Éducation physique en cycle secondaire.
Houyame est actuellement une élève doctorante en sciences d’éducation à la Faculté de Rabat, après avoir eu son master spécialisé en neurocognition humaine et santé de population.
Quand avez- vous commencé votre carrière artistique et comment pouvez vous gérer vos activités comme étant artiste, professeur et élève?
L’idée a pris environ 6 ans pour s’enrichir et s’accroître, c’était la période de planification.
Et en 2016, j’ai commencé officiellement à travailler sur le projet de mon exposition pour donner une visibilité à cet art un peu particulier et le faire connaître.
Alors comment je gère entre mes études, ma profession et mon art, je dirai tout simplement que:
Pour accomplir de grandes choses, nous devons non seulement agir mais aussi rêver et non seulement planifier mais aussi croire.
Quels sont les sujets que vous défendez le plus ou que vous exprimez à travers vos tableaux?
Eh bien , mes œuvres sont dans l’ensemble des mandalas qui représentent le Cosmos méta physiquement ou symboliquement,un microcosme de l’univers du point de vue humain et puis si on porte un regard bien approfondi on peut atteindre des états de conscience transcendantaux , c’est à dire plus profonds.
Parlez-nous de votre touche personnelle et de votre côté innovant que vous avez ajouté à cette technique qui est assez ancienne et comment était votre expérience d’exposition à la Galerie Nadira?
Ma touche personnelle se résume en un fil très résistant qui est tissé en l’étirant en lignes droites entre les clous, ensuite les courbes qui sont créés sont des illusions d’optiques formées par ces lignes droites se coupant selon des principes mathématiques.
Et puis tout cela sur un axe circulaire avec une infinité de points, ce qui permet d’être le plus créatif possible, et aujourd’hui j’ai développé ma technique pour reposer sur des meubles et les transformer en de véritables pièces d’Art.
Quelle est votre meilleure oeuvre et votre meilleure oeuvre personnalisée et pourquoi?
je ne peux point différencier entre mes œuvres franchement, pour la simple et bonne raison qu’elles font partie de moi en premier temps et parce que chaque tableau a sa personnalité, son univers et sa technique.
Quels sont vos futurs projets et expositions ,et est- ce que vous comptez travailler sur un tableau en relation avec cette crise sanitaire qui a bouleversé le monde entier?
Pendant cette période de troubles, rien n’est clair, à vrai dire mais ça n’empêche que je travaille sur une nouvelle collection que j’exposerai dès que l’occasion se présentera.
J’ai déjà créé un tableau qui représente le virus du Covid-19 et j’avais aussi organisé une compétition artistique sur mon compte professionnel d’instagram qui avait pour but de faire gagner un jeune artiste qui réalisera le dessin le plus sensibilisant pour le Corona.
Quel est votre message aux jeunes et aux parents d’enfants, afin de se diriger vers l’art pour exprimer leurs émotions et pour avoir de bonnes habitudes surtout depuis leur enfance , en faisant du dessin, de la peinture, du théâtre ou de la musique?
Le message que j’ai aux parents c’est qu’il faut savoir que l’enfant qui participe à une activité qui le passionne se discipline automatiquement , et pour conclure je dirai que:
Seuls les artistes et les enfants voient la vie telle qu’elle est
